【星銳演藝培培訓(xùn)機(jī)構(gòu)】隸屬星銳格文化傳媒旗下培訓(xùn)品牌，成立于2007年11月，坐落于美麗的古城蘇州，成立的初衷是為了滿足合作的夜店及演藝機(jī)構(gòu)的人才需求。
聲樂
流行唱法之所以發(fā)展甚快，易于普及，其主要原因是該唱法不像美聲唱法與民族唱法那樣要經(jīng)過較長(zhǎng)時(shí)間的專業(yè)技能技巧訓(xùn)練，掌握一定的方法才能去較好的歌唱，而是追求隨意性，強(qiáng)調(diào)樂感與摹仿、個(gè)性與特色、自然流露與即興發(fā)揮，沒有較固定的模式，人皆可唱。加之“卡拉OK”的引進(jìn)，人們不用登上劇院或歌廳的舞臺(tái)，利用一套卡拉OK設(shè)備，在家里就可實(shí)現(xiàn)做“歌星”的美夢(mèng)。更由于宣傳媒介為迎合人們的心理需求，刻意地對(duì)歌星及流行曲的宣揚(yáng)，促成了“追星風(fēng)”這一新潮，使所謂的“發(fā)燒友”對(duì)歌星的崇拜已達(dá)到了瘋狂的程度，因此，摹仿歌星及其所唱的歌曲，進(jìn)而使流行歌曲具有群眾性，并走向大眾化也是發(fā)展之必然。
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聲樂培訓(xùn)
隨著我國(guó)聲樂教學(xué)與國(guó)外聲樂教學(xué)交流的進(jìn)一步加深，促進(jìn)了我國(guó)聲樂教學(xué)的發(fā)展，使得我國(guó)音樂家在聲樂發(fā)展史、聲樂攀礎(chǔ)理論、聲樂教學(xué)、歌唱心理學(xué)、語(yǔ)言學(xué)、聲樂美學(xué)歌唱的二度創(chuàng)作、作品研究及流派、風(fēng)格等多種層次開展了積極的探索和研究。聲樂藝術(shù)從感覺和經(jīng)驗(yàn)教學(xué)的階段，逐步走向更科學(xué)、更完移的高i級(jí)階段，為培養(yǎng)優(yōu)i秀聲樂人才，作出了巨大的貢獻(xiàn)。
【星銳演藝培培訓(xùn)機(jī)構(gòu)】隸屬星銳格文化傳媒旗下培訓(xùn)品牌，成立于2007年11月，坐落于美麗的古城蘇州，成立的初衷是為了滿足合作的夜店及演藝機(jī)構(gòu)的人才需求。
聲樂
民族唱法
中國(guó)民族唱法因受其民歌的影響，在唱法上曾是雜亂的繁多的。經(jīng)過較長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展與演變，才逐步形成了較為統(tǒng)一的格式。具體地說，中國(guó)民族唱法在其發(fā)展過程中，基本上經(jīng)歷了形成期、發(fā)展期和成熟期三個(gè)階段。
1.形成期 40年代初期，隨著民族救亡運(yùn)動(dòng)的深入，民族音樂配合敵后抗戰(zhàn)的需要也得到了一定的發(fā)展。特別是1942年延安文藝座談會(huì)的召開，為我國(guó)民族音樂的發(fā)展指明了方向：在民族民間音樂的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造有中國(guó)民族風(fēng)格的民族音樂新形象。1945年由女高音歌唱家王昆首演的新歌劇《白毛女》的問世，標(biāo)志著中國(guó)新歌劇和統(tǒng)一的中國(guó)民族唱法的形成。這一時(shí)期的代表人物除王昆之外，還有稍后的郭蘭英、何紀(jì)光等，他們?yōu)橹袊?guó)民族聲樂在唱法上的統(tǒng)一作出了非常重要的貢獻(xiàn)。
形成期唱法的特點(diǎn)主要表現(xiàn)在：wq使用真聲（俗稱“大本嗓”）去歌唱。由于聲音缺乏氣息的支持，喉嚨較緊，因而流動(dòng)性不夠，硬且直，表現(xiàn)抒情與婉轉(zhuǎn)的作品難度較大。
2.發(fā)展期 新中國(guó)成立后，民族聲樂得到了空前的發(fā)展，特別是進(jìn)入到了50年代的后期，一批具有跨時(shí)代水平的歌唱家先后涌現(xiàn)出來(lái)，他們是女高音王玉珍、馬玉濤、阿旺、于淑珍等，男高音呂文科、郭頌、胡松華、姜嘉鏘、吳雁澤等。他們的歌聲傳遍了祖國(guó)各地，許多曲目至今仍在傳唱，如王玉珍的《洪湖水，浪打浪》，馬玉濤的《馬兒??！你慢些走》、于淑珍的《我們的生活充滿陽(yáng)光》、呂文科的《克拉瑪依之歌》、郭頌的《烏蘇里船歌》、胡松華的《贊歌》等。
這一時(shí)期的唱法特點(diǎn)主要表現(xiàn)為：以民族唱法的發(fā)聲方法為基礎(chǔ)，結(jié)合i運(yùn)用西洋美聲發(fā)聲方法，走出一條中國(guó)民族聲樂的新路。在這一方面取得顯著成績(jī)的代表人物朱逢博、男高音歌唱家吳雁澤，在幾十年的演唱實(shí)踐與研究探索中，他們將西洋發(fā)聲與民族唱法有機(jī)的結(jié)合起來(lái)，研制出了具有獨(dú)特風(fēng)格的唱法。即將假聲運(yùn)用于民族唱法之中，使得真假聲能在歌曲的演唱中結(jié)合。吳雁澤唱法的最i大特點(diǎn)就在于聲音在高音區(qū)的漸弱（真聲轉(zhuǎn)為假聲的運(yùn)用）和聲區(qū)的自如轉(zhuǎn)換，以及利用氣息的控制使聲音的力度變化恰到好處，如演唱《清晰的記憶》在高音區(qū)的處理就是如此。這種技巧在聲樂界是高難度的，他們的演唱方法對(duì)當(dāng)代民族聲樂的發(fā)展都有著重大的影響和推動(dòng)作用。
3.成熟期 改革開放的春風(fēng)，為民族聲樂帶來(lái)了藝術(shù)的春天。一批優(yōu)i秀的立足于民族聲樂的改革與發(fā)展的耕耘者，用他們辛勤的汗水精心培育出了無(wú)數(shù)個(gè)歌壇新秀與人才。如果說女高音朱逢博、男高音關(guān)貴敏和蔣i大為的出現(xiàn)預(yù)示著民族唱法走向成熟的開始，那么，女高音彭i麗媛、董文華，男高音閻維文的出現(xiàn)則標(biāo)志著中國(guó)民族聲樂民族唱法已走向了成熟的新階段。
成熟期唱法的特點(diǎn)，可以說是朱逢博、吳雁澤唱法的發(fā)展與繼續(xù)。彭i麗媛、董文華、閻維文等所運(yùn)用的演唱方法，明顯反映出“中西”結(jié)合這一特點(diǎn)：聲音圓潤(rùn)且流暢，高音通達(dá)并帶有泛音（是美聲唱法與民族唱法在發(fā)聲技巧方面的區(qū)別焦點(diǎn)），因而更富于表現(xiàn)力。由于民族唱法在發(fā)聲方法上結(jié)合與吸收了美聲唱法的泛音運(yùn)用，其作品的表現(xiàn)難度也更接近于美聲，如男高音歌曲《說句心里話》、《小白揚(yáng)》、《再見了，大別山》，女高音歌曲《父老鄉(xiāng)親》、《我們是黃河泰山》、《在希望的田野上》等，無(wú)論是從作品的音域和音樂的大幅度跳躍，還是從旋律的抒情性與歌唱性來(lái)講，都具備了氣勢(shì)磅礴頌歌般的贊美性這一特點(diǎn)?？梢哉f，成熟期的民族唱法，是一種值得繼續(xù)研究和普及推廣的唱法，它代表著中國(guó)民族唱法的發(fā)展方向。
